Dzejolis “Visā, kur es gribu iet ...” ir Borisa Pasternaka filozofiskās lirikas piemērs. Šajā darbā dzejnieks mēģina identificēt sevi un atrast formulu, kas pauž savu iekšējo es. Šis darbs ir sava veida manifests, kas ir ieņēmis galveno lomu kolekcijā “Kad staigājam apkārt”.
Radīšanas vēsture
Darbs “Visā, ko vēlos sasniegt ...” tika uzrakstīts 1956. gadā. Grāmata, kurā bija šis dzejolis, tika izdota tikai pēc autora nāves - 1961. gadā.
Šis darbs tika izveidots grūtā periodā, kad Pasternaka personība tika uztverta neviennozīmīgi. Viņš tika apsūdzēts par izvairīšanos no kopīgas vienotas ideoloģijas un uzmanīgi meklēja rindās antisovietiskās intonācijas. 1958. gada Nobela prēmija ievērojami uzlaboja ēsmu. Faktiski dzejiskie opusi bija vienīgā iespēja paust slepenu un sāpīgu ilgas sajūtu.
Žanrs, virziens un lielums
Kā jau minēts, dzejolis attiecas uz filozofiskiem tekstiem. Diez vai ir iespējams šo darbu attiecināt uz noteiktu virzienu. Izanalizējot atsevišķos mākslinieciskās izteiksmes līdzekļus, mēs varam secināt, ka ir akēmisma iezīmes, jo lietas sauc ar viņu pareizajiem nosaukumiem, un galvenā iezīme ir semantiskā unikalitāte un precizitāte. Pat pirmajā stihijā, apzīmējot to, ka liriskais varonis “it visā ... vēlas nokļūt pašā kodolā”, jēdziens “viss” tiek atklāts tālāk: “Darbā, ceļa meklējumos, / sirds nepatikšanās ...”. Šajā dzejolī nav metafiziskas abstrakcijas un precīzi noskaņota muzikalitāte, kas raksturīga simbolismam, kā arī zaums un hiperbolizācija, pie kuriem futūrisma pārstāvji bieži ķērās. Pasternaks noteiktā radošuma periodā piederēja Centrifūgas organizācijai, un savos vēlākajos pantos ir pamanāma arī viņu manifesta galvenā ideja: paaugstināt mākslu, pārvēršot to par kaut ko mūžīgu. Tomēr man šķiet, ja mēs uzskatām konkrētu dzejoli, tad tā aforistiskajā vienkāršībā var atrast tieši akmeistisko intonāciju.
Ritmisko rakstu “Visā, kur es gribu iet ...” rada četru pēdu un divu pēdu iamba, kā arī vīriešu un sieviešu atskaņas pārmaiņa.
Sastāvs
Kompozīcija ir ārkārtīgi vienkārša. Pirmais stanza nosaka vispārējo toni un formulē dzejoļa galveno ideju. Tālāk dzejnieks izvērš savu domu, apzinoties poētiskā vārda bezpalīdzību, kurā nav iespējams ievietot visas apkārtējās un iekšējās pasaules smalkumus.
Galvenais stanza pabeidz galveno ideju, kurā tiek uzsvērts jebkuras augstās mākslas divējādība: “rotaļa un milti”.
Attēli un simboli
- Pastinaks pievēršas klasiskās mūzikas tēmai, kas ir ne tikai nemirstīga, bet arī spēj ar savu enerģiju iemūžināt daudzas vitālas detaļas un skaistules. Šopēns kļūst par tāda ideāla personifikāciju, kurš absorbē esības spēku un to pauž caur skaņām.
- Izstiepta priekšgala attēls ir mākslas darba muzikālā harmonija, kas atspoguļo dzīves varenību.
- Dzejiskā pasaule tiek pārveidota par dārzu, kas piepildīts ar ziedēšanu, augu smaržām un negaisa skaņām - tieši tas šo dzejoli padara par saistītu ar simboliku, cenšoties radīt attēlus, kas ietekmē visas maņas.
Motīvi un noskaņa
Galvenā tēma ir formulas meklēšana mākslas darba radīšanai. Dzejnieks apzinās, ka pilnveidošanās ir iespējama, tikai izprotot dabas un visu dzīvo lietu noslēpumu. Šis dzejolis ir savdabīgs secinājums no visiem Pasternaka darbiem. Izprotot poētiskā ideāla radīšanas tēmu, autors izvirza vēl vienu jautājumu - nespēju vārdos izteikt dzīves detaļas, tāpēc darba noskaņa ir piesātināta ar nožēlu. Šo domu apstiprina izsaukums: “Ak, ja tikai es varētu ...”.
Autore atklāj arī dzejnieka un dzejas tēmu, un viņa domāšanas paradigmā dzejnieks ir dzejas ķīlnieks, jo vārdos viņš ne vienmēr var nokļūt būtības apakšā, paliek rūgts un neizteiksmīgs kaut kas tāda, ko nevar izvilkt no dvēseles vārda šaurumā.
Galvenā doma
Galvenā ideja ir vēlme atrisināt dzīves noslēpumu un piesātināt ar to katru dzejoļa skanējumu. Liriskais varonis vēlas atvasināt likumus un radošā ideāla vispārīgo formulu. Modelis ir Šopēns, kuram studijās izdevās ievietot “dzīvo brīnumu”.
Pasternaka radošās dzīves jēga ir iet uz poētisko iespēju robežu, izspiest no vārda un klāt lasītājam visas nozīmes un krāsas, lai viņš sajustu katru intonāciju, saprastu katru bedri starp rindiņām.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Šajā dzejolī Pasternaks apliecina vienkāršības filozofiju, tāpēc gan kompozicionāli, gan mākslinieciski darbs ir iekārtots bez liekas oriģinalitātes un metaforiskiem paraugiem.
Liriskais varonis sauc lietas ar to īstajiem vārdiem, īpaši norādot līdzekļus, ar kuru palīdzību viņš varēja sasniegt pilnību. Epiteti ir ļoti specifiski: “sirds problēmas”, “stieples stieples” utt. Centrā ir liela mēroga dzejas salīdzinājums ar ziedošu dārzu. Lai izveidotu skaņu celiņu, dzejnieks izmanto aliterāciju.
