Starp daudzajiem brīnišķīgajiem dzejnieku vārdiem es gribētu izcelt Afanasija Afanasjeviča Fetu. Viņa dzejoļi ir par parastajiem dabas objektiem un parādībām, īsām izjūtām, kuras cilvēks izjūt noteiktos apstākļos. Autora uzdevums bija atklāt “mūžīgās” jūtas viņu ikdienas izpausmēs. Lielisks piemērs ir darbs "Es ierados pie jums ar apsveikumiem."
Radīšanas vēsture
1838. gadā Athanasius Fet iestājās Maskavas universitātē. Tieši viņa studentu gados sākās viņa radošā darbība. Drīz žurnālos sāka parādīties oriģinālie A.Feta parakstītie dzejoļi. 1843. gadā žurnāls "Sadzīves piezīmes" publicē dzejoli "Es ierados pie jums ar sveicieniem ...".
Meistara dzeju raksturo spilgta krāsa, tēlainība un plastika. Cilvēks savos dzejoļos sākotnēji ir vērsts uz skaistuma jēdzienu. Bet viņam tas ir tūlītējs un īslaicīgs. Skaistumam jāspēj noķert. Tāpēc dzejnieks veido īsus dzejoļus, jo liriskie pārdzīvojumi nevar ilgt ilgi. Šī filozofija bija pamats tīras mākslas jēdzienam, kuru rakstnieks ievēroja.
Režisors, žanrs, lielums
Athanasius Fet literatūrā ir “tīras mākslas” dzejas diriģents. Viņa darbi ir izstrādāti, lai nestu mieru no dienas dienas.
Darba žanru var attiecināt uz "lirisko pašportretu", kur dzejnieks publiski paziņoja to, ko ieradās stāstīt krievu dzejā.
Runājot par lielumu, mums priekšā ir ritms, kurā mainās uzsvērtas un neiespiestas zilbes (četru pēdu horeja), plaši izplatīts krievu versifikācijas lielums. Bet ir arī “super-shematiski” novājināti spriegumi, kas piešķir ritmam īpašu oriģinalitāti. Krustu sauklis palīdz poētiskās domas kustībai.
Sastāvs
Kompozīcijā dzejolī iekļautas četras stanzas (četrrindes), kuras savstarpēji savienotas ar atkārtojošo darbības vārdu “pateikt”. Izmantojot anaforas paņēmienu, dzejnieks it kā veido savu “Poētisko manifestu”, kurā apzīmē sava darba mērķus.
- Pirmajā stihijā vadošais ir priecīga saulaina rīta motīvs.
- Otrā stanza ir himna dabai, kas atdzīvojas līdz ar sauli.
- Trešais stanza ir par slāpes laimi mīlestības dvēselei.
- Visbeidzot, ceturtajā teikumā dzejnieka dzīvespriecīgā dziesma saplūst ar pasaules prieku.
Attēli un simboli
Dzejolis ir uzrakstīts pirmajā personā, kas ir raksturīgs kapteinim. Athanasius Fet dvēsele dzejā ir atvērta lasītājam. Liriskā varoņa tēls saplūst ar autora tēlu. Viņa liriskais "es" it kā izšķīst kaislīgā vēlmē atkal redzēt viņu mīļoto un izbaudīt dabas un apkārtējās pasaules skaistumu.
A. Fets smalki uztver detaļas, kas no pirmā acu uzmetiena šķiet nenozīmīgas, viņa dzejolis ir kodolīgs, taču atšķiras dziļā psiholoģismā. Un, ja jūs mēģināt atklāt saturu, tas nedarbosies līdz galam, jo dzeja izkļūst no aizrautīgām interpretācijām.
Svarīgs veids dzejā ir pavasaris. Tas ir simbols visam jaunajam, svaigajam, kas rada gaišas un priecīgas vēlmes.
Motīvi un jautājumi
Nelielā darba apjomā autore varēja identificēt sava darba galvenās tēmas.
Fetim bija savs priekšstats par dzejnieka iecelšanu. Viņš piedāvā savu dzejas darbības programmu lirikā. Tieši šī nopietnā problēma, radošuma problēma, tiek atrisināta dzejā.
Viena no svarīgām tēmām dzejnieka un šajā darbā ir mīlestības tēma. Radot dzeju, kurai vajadzētu ienākt tīra skaistuma pasaulē, Fets dziedāja mīlestību, bez konfliktiem. Lai dzejnieku mīl, ir smieties ar majestātiska prieka smieklu. Dzejolis stāsta par mīlestību jautrs, tīrs, triumfējošs. Šī ir aizkustinoša, harmoniska divu siržu savienība. Fetei sieviete ir pasaules augstākā skaistuma izpausme. Autores mīlestības sajūtas izpratnes īpatnība slēpjas uztverē to kā radniecīgu dvēseļu noslēpumainu savienojumu.
Mīlestības tēma saplūst ar dabas tēmu. Un tā nav nejaušība, jo meistare ir viņas iedvesmotā dziedātāja. Fet attēlo ainavas pilnīgā, izsmalcinātā formā, estētiski domā par viņu. Šajā dzejolī mīlestības dziesma saplūst ar himnu dabai.
Dzejoli var attiecināt arī uz filozofiskiem tekstiem, jo mīlestība pret sievieti un apbrīna pret dabu ir tās nepieciešamās sastāvdaļas, bez kurām ir grūti iedomāties cilvēka laimīgo dzīvi.
Dzejoļa nozīme
Dzejoļa centrālais attēls ir Pavasaris. Ideja ir izteikt katras personas dzīves būtību šajā gadalaikā. Cilvēka dzīve ir īslaicīga un attīstās dažādos veidos. Bet visi tic, ka pavasarī pienāks viņa liktenis - laimes un visas dzīves uz zemes atjaunošanas simbols. Tāpēc es gribu saglabāt šo pavasara noskaņu, prieku, svaigumu, aromātu ilgāk. Vai tas nav tas, par ko dzejniekam vajadzētu sacerēt pantus?
“Pavasara sajūta” kļūst par Fetes jaunrades kodolu. Autore pretstata reālās dzīves pastāvēšanas aukstumu ar lielu dzīves baudījumu, kur dzejnieka dvēsele varēja brīvi izpausties. Tā ir darba galvenā ideja.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Fetes savdabīgais mākslinieciskais manierējums izpaužas mainīgo noskaņu bagātībā, kuru vadošo vietu aizņem prieks un jautrība.
Tiecoties pēc neparastas poētiskas runas, dzejniece viņu piesātina ar spilgtiem epitetiem: “karstu” gaismu, slāpēm pēc “pavasara”. Galīgajiem vietniekvārdiem ir epitetu loma: “viss” mežs, “katra”, “katra” putna zars, kas ļauj mums izskatīt un iedomāties mežu visā tā augu un putnu dažādībā.
Personiskās personības, kas iesaistītas poētiskā attēla veidošanā: "saule ir uzlēkusi", "mežs ir pamodies".
Dzejoļa pirmajā stanzā izmantotā metafora atspoguļo dzīvespriecīgo garastāvokli, kas cilvēkam raksturīgs saulainā rītā (“tas plivināja ar karstas gaismas loksnēm”). Un trešajā stanzā tiek izveidots īpašs mīlestības dvēseles laimes stāvoklis, izmantojot metaforu: “dvēsele joprojām ir laimīga un gatava jums kalpot”.
Lai radītu dzīvespriecīgu, svinīgu noskaņu, ir svarīgi neuzkrītoša aliterācija (līdzskaņu skaņas atkārtošana “iekšā”). Pateicoties atkārtojumam dažādos vārdos, tiek radīts mierīgs dabas skaistuma un laimes attēls cilvēku attiecībās (“sveiks”, “roze”, “gaisma”, “zars”, “pavasaris”, “vakar”, “atkal”, “tas pūš ar prieku” )