A. Ahmatova ir īpaša liriska dzejniece, kas apveltīta ar dāvanu iekļūt tajos cilvēka dvēseles kaktiņos un šķēršļos, kas ir paslēpti no ziņkārīgo acīm. Turklāt šī jūtām un emocijām bagātā dvēsele ir sievišķīga. Viņas darba galvenā iezīme tiek uzskatīta par principiāli jaunu mīlas tekstu izveidošanu, lasītājam atklājot sievietes oriģinālo raksturu.
Radīšanas vēsture
Dzejoli "Satvēra viņas rokas zem tumša plīvura ..." autore Ahmatova uzrakstīja 1911. gadā, agrīnā darba laikā. Tas tika iekļauts pirmajā dzejnieka dzejas krājumā "Vakars", atspoguļojot grāmatas ideoloģisko ievirzi kopumā. Savas karjeras sākumā Anna Andrejevna piedalījās poētiskajā apvienībā “Dzejnieku darbnīca”, deklamēja savus dzejoļus uz Vjačeslava Ivanova “torni” un nedaudz vēlāk pievienojās arī akmeistēm. Piederība akmeistiskajai tendencei atspoguļojas viņas dziesmu tekstos, īpaši kolekcijā “Vakars”, kurā par galveno tēmu kļūst mīlas drāma, varoņu sadursme, kas bieži pārvēršas dēmoniskā spēlē. Traģiski motīvi, kontrastējoši attēli, to objektivitāte - tas viss ir raksturīgs gan acmeism kopumā, gan Akhmatova darbam.
“Viņa saspieda rokas zem tumša plīvura ...” ir dzejolis, kuru rakstījusi Akhmatova gadu pēc viņu kāzām ar Nikolaju Gumiļevu. Tam nav veltījuma, taču tas ir ideāls psiholoģisko tekstu teksts, atspoguļojot sarežģītu cilvēku attiecību un personīgās pieredzes aspektus.
1911. - 1912. gadā Akhmatova ceļo uz Eiropu. Ceļojuma iespaidi ietekmē viņas pirmās kolekcijas dzejoļus, atstājot tiem vilšanās un sacelšanās nospiedumu, kas raksturīgs romantiskajam pasaules uzskatam.
Žanrs, lielums, virziens
“Viņa sasita rokas zem tumša plīvura ...” ir liriskā žanra darbs, ko raksturo subjektīvu iespaidu un pieredzes nodošana, jūtu pilnības atspoguļojums, kas balstīts uz emocionalitāti un izteiksmi.
Dzejoli raksta anapaest - trīs zilbju poētiskais lielums ar uzsvaru uz pēdējo zilbi. Anapest rada īpašu dzejoļa versiju, piešķirot tai ritmisku oriģinalitāti un dinamiku. Rhyme tips ir krusts. Strofisko sadalījumu veic pēc tradicionālā modeļa, kas apzīmē četrkāju.
Jaunrade Akhmatova ietilpst 20. gadsimta pirmajā pusē, to parasti sauc par sudrabu. 1910. gados. literatūrā un mākslā tika izstrādāta principiāli jauna estētiskā koncepcija, ko sauca par modernismu. Akhmatova piederēja kustībai Acmeist, kas kļuva par vienu no galvenajām tendencēm modernisma virzienā. Dzejolis “Viņa saspieda rokas zem tumša plīvura ...” ir uzrakstīts akselisma tradīcijās, tas atspoguļo jūtu drāmu caur lietu specifiku, veidojot subjektīvu tēlu, kas balstās uz dinamiskām detaļām.
Varones tēls
Dzejoļa liriskā varone piedzīvo mīlas drāmu, kas pati par sevi neapzināti noved pie traģiskas novirzes. Nav zināms, kurš ir atbildīgs par pārtraukumu, tomēr varone vaino sevi sava mīļāko aiziešanā, atzīmējot, ka viņa ar skumjām dzirdina mīļotā sirdi, radot viņam sāpes.
Dzejolis ir pakļauts sižetam, jo tas ir piepildīts gan ar garīgu, gan fizisku kustību. Nožēlojot notikušo, varone atsauc atmiņā mīļāko seju un kustības, kas ir ciešanu pilnas. Viņa cenšas viņu apturēt, skrienot pa kāpnēm, "nepieskaroties margām". Bet mēģinājums panākt tuvojošos mīlestību tikai saasina zaudējumu sāpes.
Kliedzot uz varoni, viņa atzīstas ar visu sirsnību: “Joks ir viss, kas bija. Tu aizej, es nomiršu. " Šajā impulsā viņa parāda visu savas jūtas spēku, kuru atsakās atlaist. Bet viņš noraida laimīgu beigām iespēju, izmetot viņai nenozīmīgu frāzi. Mīlestības attiecību izbalēšana ir neizbēgama, jo viņas vaina varones priekšā ir pārāk liela. Noslēdzot mīļotā piezīmi, varone dzird, kaut arī rūgtu, bet mierīgu vienaldzību. Varoņu dialogs, iespējams, ir pēdējais.
Attēlu un situācijas patiesā traģēdija piešķir krāsu shēmu un attēla dinamiku. Notikumi gūst panākumus viens otram ar kadra precizitāti, katram no tiem ir detaļa, kas nosaka rakstzīmju stāvokli. Tādējādi varoņa mirušā bumba kontrastē ar “melno plīvuru” - rotājumu, kas simbolizē bēdas.
Motīvi un jautājumi
Dzejoļa problēmas neapšaubāmi ir mīlas lietas. Akhmatova ir mīlas dziesmu tekstu meistare, kas satur dziļu psiholoģismu. Katrs viņas dzejolis ir izcils skaņdarbs, kurā ir vieta ne tikai personīgai uztverei, bet arī sižetam.
“Viņa saspieda rokas zem tumša plīvura ...” ir stāsts par divu mīlošu cilvēku plīsumiem. Nelielā dzejolī Akhmatova izvirza vairākas problēmas, kas saistītas ar cilvēku attiecībām. Atdalīšanas tēma ved lasītāju pie piedošanas un nožēlošanas problēmas. Mīlošie cilvēki mēdz sāpināt viens otru strīdā ar aizvainojošiem un nežēlīgiem vārdiem. Šādas pārgalvības sekas var būt neparedzamas un dažreiz arī skumjas. Viens no varoņu atdalīšanas iemesliem ir apvainojums, vēlme slēpt patiesas jūtas aizbildinoties ar vienaldzību pret cita bēdām. Vienaldzība mīlestībā ir viena no dzejoļa problēmām.
Nozīme
Dzejolis atspoguļo neiespējamību atrast laimes un mīlestības harmoniju tur, kur valda neizpratne un aizvainojums. Vissmagāk tiek pārdzīvots mīļotā radītais apvainojums, un garīgais stress rada nogurumu un vienaldzību. Akhmatova galvenā ideja ir parādīt mīlas pasaules trauslumu, kuru var iznīcināt tikai viens nepareizi vai rupji izrunāts vārds. Traģiskas noilguma neizbēgamība lasītāju ved pie idejas, ka mīlestība vienmēr ir cita pieņemšana un tāpēc piedošana, savtīguma noraidīšana un ārišķīga vienaldzība.
Dzejniece, kura kļuva par vienu no viņas paaudzes simboliem, pirmo reizi parādīja sieviešu jūtu universālo raksturu, viņu pilnību, spēku un šādu atšķirību vīriešu dziesmu tekstu motīvos un problēmās.