Boriss Leonidovičs Pasternaks ir ļoti diskutabls skaitlis pasaules literatūras vēsturē, taču viņš nenoliedzami ir lielisks krievu rakstnieks un dzejnieks, atzīts runas meistars un turklāt viens no pieciem krievu rakstniekiem un Nobela prēmijas laureātiem. Krievu literatūras zelta fondā ir iekļauti daudzi viņa darbi.
Radīšanas vēsture
Dzejolis "Jūlijs" ir ierāmēts 1956. gadā, kas tiek uzskatīts par Borisa Leonidoviča vēlīnā darba periodu, kad viņš pastāvīgi dzīvoja Peredelkino. Strādāja, varētu teikt, meža vidū. Rakstnieku ciematā taču tikai pusstundu no Maskavas. Viņam bija literārā dacha ar dārzu, kur viņš varēja strādāt, nevis ēdiena dēļ, bet tikai, lai nomierinātu dvēseli. Pasternakā vienlaikus ir divas ģimenes, kuras, pārsteidzoši, atrodas pat apkārtnē. Viņš pavada laiku kopā ar savu “draudzeni”, bet viņš labprātāk strādā ierastajā ofisā, labi darbojoties abās ģimenēs.
Laimīgs Pasternaka laiks, iespējams, pat laimīgākais viņa dzīvē. Bet tajā pašā laikā pienācīgam cilvēkam neizbēgami jūtas vainīgs ģimenes cilvēku priekšā. Tomēr tas viss kompleksā ir labvēlīgs radošumam. Vien 1956. gadā tika uzrakstīti nedaudz mazāk par četrdesmit dzejoļiem. Starp tiem nav nekā patriotiska. Bet dzimst skaisti panti.
Žanrs, virziens un lielums
- Darba žanrs ir lirisks dzejolis;
- Virziens ir simbolika.
Dzejolis “Jūlijs” tika uzrakstīts, izmantojot krustvārdu un nevis visizplatītāko dzejoļa izmēru: četrkāju iamba, kas sastāv no 7 stanzām, kas sadalītas 2 daļās, no kurām pirmā pēc satura un struktūras ir tuvu mīklai - vienam no labi zināmajiem folkloras veidiem.
Neprecīzu un nestandarta atskaņu kombinācija piešķir dzejolim zināmu neuzmanību un vieglumu. Jūs pat varētu teikt - rada ļaunu garastāvokli. Pateicoties īpašam, neparastam atskaņam, dzejolis iegūst labi jūtamu muzikalitāti.
Sastāvs
Dzejoļa pirmajā daļā, kas sastāv no 4 četrkājiem, autore mēģina ieintriģēt lasītāju ar neviennozīmīgu un noslēpumainu līniju palīdzību. Lasītājs vēl nesaprot, par kuru darbu ir runa. Kāds vai kaut kas, iespējams, spoks vai gardēdis bez mājas īpašnieku atļaujas sneaks ap māju un nodarbojas ar sīkumiem. Kā minēts iepriekš, dzejnieks izmanto mīklas. Bet tad otrajā daļā, tuvāk dzejoļa vidum (precīzāk, tieši pa vidu, jūs varat saskaitīt pa rindiņām), lasītājs redz, ka ir aptuveni jūlijs.
Turklāt autore skaidro, ka Jūlijs nav tikai “gadījuma rakstura garāmgājējs”, kurš klīst jau okupētā mājā. Viņš tiek parādīts kā īrnieks jau okupētai kotedžai, kurai īpašnieki īrē savu māju pagaidu lietošanai. Darbs beidzas ar sīkāku galvenā varoņa aprakstu, neizmantojot mīklas, kas mulsina lasītāju.
Attēli un simboli
Stāsta varonis ir vasaras mēnesis. Autors detalizētas personifikācijas izmanto, lai aprakstītu stāsta galveno varoni, lai viņu “humanizētu”, tā ir dzejnieka poētisko tēlu oriģinalitāte un īpatnība.
Vasaras mēnesis tiek parādīts kā “atpūtnieks, kurš vasarā uzturas vasarā”, kurš māju atbrīvo pēc saviem ieskatiem. Viņš ir pārāk vieglprātīgs, nedaudz apliets, nevar palīdzēt, bet izspēlēt triku citiem iemītniekiem. Turklāt darbā pastāvīgi atrodas dašas īpašnieka tēls, kur jūlijs ņirgājas. Tomēr īpašnieks neuztraucas sava neparastā kaimiņa dēļ. Tieši pretēji, viņš par viņu priecājas ar sapratni, vieglu ironiju un, iespējams, pat ar maigumu pret jaunu, kaut arī pagaidu, īrnieku.
Motīvi un noskaņa
Galvenā un mūžīgi iemīļotā dzejnieka tēma ir cilvēka un dabas nesaraujamā saikne, viņu vienotība. Jūlijs ir lielisks ainavu tekstu piemērs. Autors nebeidz apbrīnot viena, viņaprāt, gada patīkamākā mēneša oriģinalitāti un krāšņumu, un viņam izdodas dalīties ar savu apbrīnu ar lasītāju.
Šajā dzejolī daba mēģina piespiest lasītāju atlikt, pat ja tikai uz laiku, visas viņa lietas un palīdzēt prankster-jūlijam viņa jautrajās izklaidēs. Vēl viena svarīga Pasternaka darba tēma ir viņa noskaņojums: pašas dzīves prieks un pateicības sajūta par to.
Ideja
Dzejoļa galvenā ideja ir tā autora laime. Darba jēga kļūst skaidra, kad lasīšanas laikā rodas sajūta, ka nekas viņu nevar atturēt no radīšanas. Viņš ir pilnīgi brīvs, tikai viegla vēsma, lietus, pērkona negaiss un pienenes pūkas viņu nedaudz novērš no radošuma. Bet šī mazā uzmanības novēršana ir patīkama un nemaz nav kaitinoša. Rakstnieks ar klusējošu piekrišanu un labo gribu “nodeva” visu māju kaitinošajam vasaras mēnesim un bauda skatīties, kā plūst skaistas jūlija dienas.
Dzejolis māca lasītājam pamanīt dabas skaistumu un spēt tam veltīt cieņu. Šī prasme ir viņa garīgās harmonijas un radošā spēka atslēga.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Šajā darbā jūlija tēlu galvenokārt rada personifikācijas. Lasītājs novēro ļaunu cilvēku, pat kausli, kurš, šķiet, ir vasaras mēnesis, kam piemīt cilvēciskas iezīmes. Jūlija raksturs šķiet dzīvs, arī tāpēc, ka Pasternaks pievienoja sarunvalodas vārdu krājumu un vietējās izteiksmes. Dzejnieks dzejolim ved dažādus ceļus: salīdzinājumus (“Un ar aizkaru, piemēram, ar dejotāju”), inversiju (“Jūlija pļavas gaiss”) utt. Tajā pašā laikā tekstā praktiski nav epitetu, kas ir visizplatītākais ceļš krievu literatūrā. Šis fakts vēlreiz uzsver autora oriģinalitāti.
Gadu gaitā Boriss Pasternaks lielākoties ir mainījis savu attieksmi pret literatūru. Viņš praktiski pārtrauca izmantot futūrisma paņēmienus, kurus viņš mīlēja jaunībā. Bet acīmredzot nav iespējams pilnībā mainīt kompozīcijas struktūru, jo dažos vēlākos darbos joprojām parādās aprakstītā virziena iezīmes. Laika gaitā dzejnieks paliek uzticīgs savām pamatidejām: priekšmetu un parādību animācijai. Un tas tikai palīdz darbiem atrast neparastu metaforu un, iespējams, vēl svarīgāk, īpašu tēlainību.
