Konstantīns Nikolajevičs - viens no pirmajiem romantiskajiem dzejniekiem Krievijā. Tādas figūras kā Karamzins un Radiščevs, kas ir sentimentālisti, lielā mērā ietekmēja Batjuškova darbu, taču viņam izdevās pārsniegt atdarināšanu un kļūt par novatoru, sniedzot nenovērtējamu ieguldījumu nacionālās literatūras attīstībā.
Radīšanas vēsture
1817. gadā pasaule ieraudzīja Konstantīna Nikolajeviča darbu kolekciju ar nosaukumu "Eksperimenti dzejā un prozā". Tajā ienāca arī 1815. gadā sarakstītā eleģija “Draugam”. Tieši šajā laikā autore kļuva tuva tā laika lielākajai poētiskajai personai Vjazemskai, kurai Batjuškovs veltīja darbu “Draugam”. Dzejā dažas atsauces un atsauces uz Vjazemski darbiem ir ļoti acīmredzamas, tāpēc nav šaubu, kuru raksta “draugs” Konstantīns Nikolajevičs.
Runājot par autora stāvokli šajā laika posmā, ir vērts atzīmēt, ka 19. gadsimta 10. gadu sākumam bija raksturīgs Otrā pasaules kara sākums ar frančiem. No vienas puses, Batjuškovs ir pilns ar patriotisma jūtām un vēlmi dziedāt krievu karavīra spēku un spēku. No otras puses, dzejnieks pauž nožēlu par karadarbības sekām, dabas bagātību sagraušanu un Krievijas gadsimtiem ilgo kultūru.
Ir arī vērts atzīmēt, ka savas karjeras pašā sākumā Konstantīns Nikolajevičs atklāja dažas 19. gadsimta sākuma literatūras problēmas, protams, krievu valodu. Pirmā problēma, kuru viņš uzskatīja, bija poētiskās krievu valodas pārkaulošanās, dinamikas trūkums gan leksiskajā, gan fonētiskajā plaknē. Tieši Batjuškovs ierosināja tā saucamo “tekošo poētisko” atskaņu. Viņa dzejoļi kļuva melodiskāki, kaut arī dažreiz atsevišķas leksiskas vienības bija pretrunā ar fonētiskajām normām. Autore otro pompozo valodu uzskatīja par otro problēmu. “Lai rakstītu, kā tu dzīvo,” teica lielais dzejnieks. Viņš centās izvairīties no visa saspringtā un tālienes.
Žanrs, virziens un lielums
Kā jau minēts, pats Batjuškovs sava liriskā darba žanru definēja kā eleģiju - skumja satura dzejoli. Konstantīns Nikolajevičs pēc žanra iepriekš noteica dzejoļa noskaņu.
Runājot par dzejnieka darbības virzienu, atsevišķi ir vērts atzīmēt, ka Batjuškovs savā ziņā ir romantisma atklājējs Krievijā. Protams, romantisma manifests viņam nepieder, taču tieši viņa darbi kļuva par noteiktu romantisko žanru standartu.
Dzejolis tika uzrakstīts iambiskā, poētiskā lielumā, kuru Bakhtins vēlāk pasludināja par patriotiskāko krievu versifikācijai. Elegija ir dinamiska un spēcīga, tai ir maz lirisku noviržu un palēninājumu, tāpēc iamba lietošana ir ļoti pamatota un motivēta.
Attēli un simboli
Balstoties uz pašas eleģijas vārdu, kļūst skaidrs, ka galvenais liriskais dzejolis ir drauga attēls. Otrs šajā dzejā nav neviens cits kā pats Vjazemskis.
Turklāt dzejolis “Draugam” ir pilns ar vārdnīcu, ko nevar saukt par tipisku vai plaši atzītu. Zīmējot senās pasaules attēlu, autors izmanto daudzus vārdus un vārdus, kurus ne visi zina. Tātad, otrajā stanzā mēs satiekam vārdu "Falern". Autors apzināti lieto šo vārdu, nosūtot mūs uz seno Grieķiju, jo tieši šādi senie grieķi sauca sarkano vīnu. Varbūt nepieredzējušais lasītājs nesapratīs atsauces, bet Batjuškovs intrigē cilvēku, piespiežot viņu pievērst īpašu uzmanību atsevišķiem varoņiem. Jāpiemin arī vārds “Vesper”, kas daudziem nav gluži saprotams, - senais debesu spožākās zvaigznes nosaukums - Venera. Autors meistarīgi spēlē vārdu, viņš tieši nerunā par to, ko atsaucas uz seno vēsturi, bet eleganti māca lasītājam. To pašu mājienu var uzskatīt par tempļiem, uz kura pelniem tiek veidots jautrs vainags. Tempļi - senais ēkas nosaukums ar augstām arkām. Historismu - vārdu, kas rada laikmeta ēnu - izmantošana tikai veicina lasītāja interesi labāk izprast lirisko darbu. Dzejā mēs satiekam divus vārdus: Leela un Harita. Nav nejaušība, ka šie divi dievišķie vārdi ir jāskata pāros. Autore, vēloties runāt par laicīgo idilli, sauc Lira - par brīvības un brīvas gribas simbolu, bet Harita - par pasaulīgā skaistuma un prieka simbolu.
Liriskais varonis ir autora apziņas projekcija. Šis ir aizrautīgs un romantisks cilvēks, gudrs un labi lasāms sarunu biedrs. Vēstījumā draugam tiek uzminēta Batjuškova fenomenālā erudīcija. Protams, tik intelektuāli attīstītam dzejniekam ir grūti atrast cienīgus draugus, un vēl jo vairāk viņam ir tik tuvs draugs kā Vjazemskis.
Ir arī vērts atzīmēt svarīgu simbolu - ticības simbolu. Ticība ir viss, kas autora ziņā paliek dzejoļa rakstīšanas brīdī. Viņam joprojām acu priekšā ir biedējoši un asiņaini kara attēli, simtiem līķu, sakropļoti to cilvēku ķermeņi, kuri, neskatoties uz visu, palika dzīvi, raudāja un kliedza sievietes un bērnus. Atliek tikai Batjuškovam cerēt, ka viss būs kārtībā. Liriskais varonis koncentrējas uz faktu, ka pirms kara viss bija skaisti un priecīgi.
Motīvi un noskaņa
- Izveidojot spilgtu priekšstatu par pēckara postījumiem, koncentrējoties uz zināmu pasaules nedrošību un miera laiku, Batjuškovs savu dzejoli piepilda nevis ar parastajām skumjām, bet gan ar filozofisko. Viens no svarīgiem jautājumiem, kas uzdots darbā, ir jautājums par Visuma trauslumu un dzīves īslaicīgumu - mūžīgi filozofiski jautājumi radītājiem.
- Bet dzejoļa galvenā tēma ir karš. Autore rada visu attēlu panorāmu par to, kas ir mainījies uz sliktāko pusi. Māja, kas savulaik nesusi laimi, pazuda nelaimes vētrā. Vieta, kur viņš stāvēja, bija aizaugusi ar nātrēm. Šis attiecas uz sieviešu skaistuma izzušanu. Domu atklāj Lilas piemērs, kas izraisīja apbrīnu starp vīriešiem un pēc tam “atpūtās ciešanās”.
- Ticības tēma spēlē lielu lomu darbā. Liriskais varonis reliģijā atrod pestīšanu. Finālā viņš iegūst ticību, atsakās no zemes dzīves, "aizlidojis labākās pasaules garā". Ir vērts atkārtot, ka dzejoļa noskaņa lielākoties ir skumja. Skumjas tiek attēlotas kaut kur ar nostalģiskām notīm, kaut kur ar cerības un ticības toni.
- Draudzības tēma klāt arī dzejolī. Autore raksta draugam, lai viņu atbalstītu nemierīgajos Krievijas laika periodos. Viņš steidz dalīties ar viņu savā receptē, kā atbrīvoties no ilgām.
Galvenā doma
Dzejoļa galvenā ideja ir ļoti loģiska un vienkārša - padoms meklēt mieru un mieru ticībā, reliģijā. Noraidot iedomību un pasaulīgās ciešanas, var rast mierinājumu un mieru. Francūži Krievijai atnesa tikai asinis un postījumus. Sākumā Batjuškovs neatrod sevī spēku rakstīt par to, jo dvēsele bija tukša no līķu un pelnu redzesloka, kur vēl pirms brīža uzliesmoja dabas valstība un diženums.
Receptes, ko dzejnieks raksta draugam, jēga ir tāda, ka autors pēc sava piemēra parāda, ka, atsakoties no pasaulīgām problēmām, aizverot dvēseli no šādas melnuma, atklājot tās ticību, cilvēks var pilnībā izbaudīt visus pasaules priekus un būt mierināts.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Elegija ir pietiekami liela apjoma, tai ir milzīgs daudzums smalki izteiksmīgu līdzekļu. Es gribētu pievērst īpašu uzmanību metaforu augstajam tēlam. “Brīnumainības trauks”, “jautrības un svētku troksnis”, “laimes māja” - šīs metaforas ilustrē laimīgu pirmskara pasauli. “Nepatikšanas vētra”, “iedomības klosteris” ir radikāli atšķirīgas noskaņu metaforas.
Neskaitāmi epiteti palīdz attēlot skaidru lejupslīdes un postījumu ainu: “tumšie ziemeļi”, “ugunīgās kaislības”, “veltīgais troksnis”, “briesmīgā stunda”.
Dzejolis ir diezgan apjomīgs, un autore izmantoja daudzus mākslinieciskās izteiksmes līdzekļus, tāpēc, ja jūs interesē konkrēti citu tropu piemēri, rakstiet par to komentāros, mēs pievienojam.
