Daudziem lielā dzejnieka Aleksandra Sergejeviča Puškina nāve izrādījās īsta traģēdija. Dzejnieka līdzjutēji sirsnīgi izteica līdzjūtību, un, protams, M. Y. Ļermontovs nepalika malā. Mihails Jurjevičs nolēma iemiesot šo bēdīgo notikumu savā dzejolī “Dzejnieka nāve”, par kuru vēlāk viņam bija jāmaksā daudz.
Radīšanas vēsture
Ir viegli uzminēt, kad dzejolis tika uzrakstīts, ja zināt, kam tas veltīts. Ļermontovs radīja savu darbu 1837. gadā, tieši tad, kad dižais dzejnieks Puškins tika mirstīgi ievainots duelī ar Dantes. Baumas par Puškina nāvi izplatījās ar neticamu ātrumu, un arī Mihails Jurjevičs bija informēts. Rakstnieks Svjatoslavs Raevskis, kurš dienēja kopā ar Ļermontovu tajā pašā pulkā, Ivans Gončarovs, Jekaterina Dolgorukaja - visi viņi varēja kalpot kā nemiernieku Ļermontova informatori par notikumiem, kas notiek Puškina dzīvoklī. Kā piemērots pastāvīgam dzejniekam, viņš pauž visdziļākās izjūtas radošumā. Iepazīstoties ar “dzejnieka nāvi”, lasītājs var novērtēt visu autora rūgtumu.
Ir zināms, ka dzejoļa sākotnējā versija beidzās ar rindām “Un uz viņa zīmoga lūpām”, bet vēlāk Ļermontovs uzrakstīja turpinājumu. Pēdējās sešpadsmit rindas, iespējams, bija Puškina divkauja, ko pastāstīja ārsts, kurš mēģināja glābt dzejnieku.
Dzejolis par Puškina nāvi bija ļoti straujš pavērsiens Lermontova liktenī: no vienas puses, par "Dzejnieka nāvi" autors tika nosūtīts trimdā Kaukāzā. Ir zināms, ka darbs ilgu laiku tika aizliegts, un tas tika izplatīts sarakstos visā Sanktpēterburgā. Dzejoļi sasniedza Žukovski, Vjazemski, Karamzinu ģimeni, bet tika publicēti tikai pēc Ļermontova nāves. No otras puses, ar skandaloza darba palīdzību, kas uzrakstīts par godu mirušajam dzejniekam, autora vārds pērkonā izslāpās.
Žanrs, virziens, lielums
Ļermontovs ne tikai dalās savos iespaidos ar lasītājiem un darbojas kā vēl viens stāstnieks par to, kā nomira Puškins. Viss darba dramatiskais raksturs skaidri liek domāt, ka tas ir “Dzejnieka nāves” žanrs elegija. Tomēr papildus traģēdijai mēs varam pamanīt sarkasmu un satīru, kas šajā tekstā šķistu absolūti nepiemēroti. Iedziļinoties Ļermontova rindās, var nojaust viņa attieksmi ne tikai pret ļaunās baumas upuri, bet arī pret sabiedrību, un viss iekrīt savās vietās: Dzejnieka nāvē autore apvieno nesaprotamo - bēdas un ļauno ironiju, citiem vārdiem sakot, eleģiju un satīru.
Pamatā Lermontovs ir pārstāvis romantisms. Varbūt jautājums par dzejoļa virzienu dažiem lasītājiem liks apstulbināt, viņi saka, ka tas ir rakstīts par reālu notikumu, un autors pauž savu patieso attieksmi pret šo situāciju, tātad - reālismu? Neskatoties uz to, “Dzejnieka nāve” ir uzrakstīta arī romantisma kontekstā. Tas skaidri pasaka autora sacelšanos, viņa emociju izpausmi un mēģinājumu nostāties pret visiem, tāpat kā Puškins savā dzejā stāvēja pret visiem. Turklāt šī virziena galvenās iezīmes ir vēlme pēc radošas brīvības un sapņa un realitātes neatbilstība. Gluži kā Puškins, lielais dzejnieks, kurš vienmēr vēlējās pēc Brīvības, “iekrita apmelojošas baumas”, tāpēc Ļermontovs par savu radošo entuziasmu tika padzīts Kaukāzā un sapņo kļūt par lieliskiem rakstniekiem, lai arī tie piepildās, tomēr streiko nežēlīgā realitātē: pārpratums no malas apkārtējie.
Tā kā mēs runājam par darba formu, mēs nevaram tikai pieskarties jautājumam par dzejoļa lielumu. Ne tikai literārs, bet arī oratorisks Lermontovs pauda savu talantu četrkāju iambā.
Sastāvs
Parasti dzejoli "Dzejnieka nāve" sadala divās daļās:
- Sākumā autore izsaka nožēlu par lielo zaudējumu - lielā dzejnieka nāvi. Autoru patiesi sirsnīgi satrauc radītāja nāve, un tas ir manāms rindās. Viņš apraksta traģēdiju, kas notika ar Dantesu, vienlaikus nosaucot viņu par nevis pilnībā vainīgu. Protams, Ļermontovs neatsakās no fakta, ka Puškinu Dantes nāvējoši ievainoja, taču, tā kā mēs runājam par dumpīga autora darbu, kurš nevarēja iztikt bez satīra, vainīgi ir apkārtējie cilvēki.
- Tātad otrajā daļā Ļermontovs izklaidējas par sabiedrību, no kuras viņš dzird tikai "nevajadzīgas kora tukšas uzslavas un nožēlojamo attaisnojošo kauli". Ja sākumā mēs redzam ilgas, sāpes un bēdas par nelaikā aizgājušo dzejnieku, tad vēlāk mēs saskaramies ar apsūdzībām sabiedrībā, kas nesaprot, apmelo gaismu. Savos izteikumos Ļermontovs ir diezgan nopietns, pat sakot, ka cilvēki nevar izvairīties no savas vainas briesmīgā tiesā, jo vides attieksme pret lielo Radītāju ir arī nozīmīgs Puškina nāves iemesls, un to nevar slēpt Dieva priekšā. Autore ir pārliecināta: morāles nodevēji, kuri šķietami šķiet nevainīgi un nav iesaistīti šajā bēdīgajā stāstā, būs atbildīgi.
Īpaši jāizceļ darba epigrāfs, kas ņemts no Rotru traģēdijas. Jau no paša sākuma mūs uztrauc līnijas: “Esiet taisnīgi un sodiet slepkavu”, un pēc tam mēs varam nojaust, ka dzejoļa nosaukums un radīšanas gads ir tikai puse no mājieniem, ko šis Lermontova darbs pārstāv.
Attēli un simboli
Izdomājis, par ko ir darbs, ir vērts pievērst uzmanību dzejoļa galvenajiem simboliem: galvenais attēls, protams, ir Dzejnieka attēls. Konkrēti, Ļermontovs raksta par Puškinu, bet pats autors var paslēpties aiz Dzejnieka. Dzejā viņš runā par Puškina nāvi nevis no īsta slepkavas rokām, bet gan no sabiedrības, kas iznīcina radītāju. Ir viegli uzminēt, ka liriskais varonis mēģina sevi pasargāt ar šīm līnijām kā dzejnieks.
Vēl viens darba simbols ir slepkavības pūļa attēls, kas veicināja krievu dzejas Saules nāvi. Autore novēro, ka dzejnieka asinis mazgā rokas visiem, kas viņu un viņa ģimeni apmelojuši, kuri izplatījuši un apsprieduši apkaunojošas baumas.
Pats autors darbojas kā Puškina aizstāvis, jaunrades un spalvu brīvības aizstāvis. Ļermontova tēls ir prokurora loma, sirdsapziņa laužas liekulīgās runās. Viņš mēģina spriest sabiedrībā, slampot viņu un nolasot spriedumu tā, lai tas sevi sodītu.
Tēmas
Katrs dzejolis var provocēt noteiktas domas, un “Dzejnieka nāve” noteikti nav izņēmums, bet drīzāk spilgts noteikums. Viena no galvenajām darba tēmām ir dzejnieka un dzejas tēma. Radītāja galvenais ierocis ir viņa literārais talants, tieši Ļermontovs to izmanto, lai aizsargātu aizgājušā Puškina godu. Ar radošuma palīdzību cilvēks spēj padarīt pasauli labāku - daudzi rakstnieki to mēģina pateikt. Tomēr tie bieži tiek sajaukti.
Vēl viena tēma ir radošuma brīvība. Autors stingri norāda, ka Puškina nāve bija izdevīga daudziem cilvēkiem, kurus viņa acis patiesi sadūra. Piemēram, droši zināms, ka Dantes pēc vēstules vienojās par dueli, kurā Aleksandrs Sergejevičs izsmēja savas homoseksuālās attiecības ar savu adoptētāju tēvu. Ne velti viņš mēģināja slēpt šo faktu, apprecoties ar vecāko māsu Natāliju Gončarovu.
Tātad dzejnieks un pūlis ir nākamā un, acīmredzot, visatbilstošākā dzejoļa tēma. Galu galā, ja autors nepievērš tik lielu uzmanību Dantesam, kura roka patiešām nošāva Puškinu, tad tas kaut ko saka. Ļermontovs atrod jaunus aizdomās turamos, un pats galvenais - apkārtējā pūļa alibi - pārpratumu. Dzejnieks iestājas pret visiem, “pret pasaules uzskatiem”, bet neatbalsta. Puškins, tāpat kā Ļermontovs, ir viens pats cilvēku vidū - tieši šī nespēja pateikt viņa domu nogalina.
Problēmas
Viena no galvenajām problēmām, ko Lermontovs izvirzīja dzejolī Dzejnieka nāve, ir nesaprašana. Kad cilvēks jūtas vientuļš cilvēku ieskauts, parasti tas ir vēl sliktāk nekā tad, kad viņš ir vienkārši vientuļš. Pūlis simbolizē cerību atrast atbalstu, un, kad izpratnes iespējas lēnām virzās uz nulli, tas var kaitēt, īpaši radošais raksturs. Ko darīt ar šo neizpratni un kā to risināt? Ļermontovs vienkārši uzdod šo jautājumu, bet uz to neatbild, viņš tikai cenšas izteikt savu dedzīgo protestu pret sabiedrību, kas iznīcināja Puškinu. Tieši ļaunās baumas piespieda viņu izaicināt liktenīgo. Viņš pats ticēja sievai, bet vairs nevarēja paciest anonīmas vēstules un izsmieklu aiz muguras.
Dzejolis "Dzejnieka nāve" ir atbilde uz Puškina nāvi, tāpēc Ļermontovs rada nozīmīgu pasaules netaisnības problēmu. Dzejnieks nomira duelī, būdams vēl jauns, vēl nespējot iztulkot tik daudz romānu, romānu un dzejoļus. Tas nodega kā lāpa tumsā, un negodīgi pļāpāji izdzīvoja ar liekulīgām bēdām sejās.
Varbūt kāds lasītājs vēlētos palīdzēt dzejniekam un pateikt viņam, bet viņš ir zaudējis, ko darīt. Pielāgot pūlim vai tam pretoties? Ļermontovs sastopas, taču par to viņš tika izsūtīts. Puškins iebilda, bet Ļermontova rindās "iekrita apmelojošas baumas". Varbūt labāk pielāgoties sabiedrībai, un dzīvot būs vieglāk? Lielie radītāji, kas vēsturē aizgāja ar savu bibliogrāfiju, nevēlas apsvērt šo iespēju, bet lasītājs neapzināti uzdod vēl vienu jautājumu: vai ir vērts iet pret visiem, ja tas dažreiz ir pārāk dārgs? Tomēr atbilde ir skaidri lasāma autora rindās: ir tā vērts.
Nozīme
Dzejoļa galvenā ideja papildus līdzjūtībai par Puškina nāvi ir sava veida brīdinājums un pūlis, kas neļauj dzejniekam radīt, un dzejnieks - ikviens, kurš arī spēj saskarties ar pārpratumiem, piemēram, dzejoļa galvenais varonis, un pats autors. Aleksandrs Sergejevičs vairākkārt tika kritizēts, un, pēc Lermontova domām, tas kalpoja par pārliecinošu viņa nāves iemeslu. Tāpēc autore nosoda pūli, nosoda Dantesu, kurš "šajā brīdī nevarēja saprast asiņaino, ko viņš pacēla roku! ..".
Dzejoļa "Dzejnieka nāve" galvenā ideja ir bēdas, pēc Puškina teiktā, izteiktas ne tikai skumjās, bet arī autora acīmredzamās nesaskaņās ar sabiedrību, kuru viņš apsūdz. Tomēr Ļermontovs ir pārliecināts, ka katra vainīgā persona tiks apmaksāta Dieva tiesā, nevis pakļauta naudai un statusam.
Atsevišķi ir vērts atzīmēt Lermontova attieksmi pret Puškinu: autors ir sajūsmā par sava varoņa darbu. Izskatās, ka diviem talantīgiem radītājiem vajadzētu būt savstarpēji konkurentiem, taču Mihails Jurjevičs dzejnieku ciena tik ļoti, ka par mirušā līdzgaitnieka godu viņš ir gatavs ciest sodu no nesaprotamas pūļa. Viņš stāv pie kalna par radošumu un brīvību, kurai nevajadzētu pakļaut ļaunas baumas.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Savā darbā Ļermontovs rūpējās ne tikai par paša dzejoļa saturu, bet arī par formu. Autors ķērās pie daudziem epitetiem, kas spilgti rotāja viņa impulsu: “tūlītēja asiņaina”, “tukša sirds”, “nesaudzīga roka”.
Autors īpaši salīdzina Puškina likteni ar dzejnieku, kuru viņš pats ir izveidojis - “greizsirdības ekstrahēšana ir kurla ...”. Mēs saprotam, ka mēs runājam par Vladimiru Lensky, kuru, tāpat kā viņa veidotāju, skāra absolūti nesaudzīga roka. Būs interesanti atzīmēt, ka sakritība ir ne tikai Ļenska un Puškina aicinājumos, bet arī duelī - greizsirdības cēlonis. Tomēr Ļermontovs nevaino mīlestību un pat tik ļoti nevaino Dantesu, pamestu "laimes gūšanu un rindās", cik daudz viņš vaino pūli, kas talantīgo cilvēku ar savu murmu noveda galējībā, atgādinot visiem neslavas celšanas un tenkas par sodu, no kura nevar izvairīties.
Autore izmanto arī metaforas, piemēram, “nožēlojams attaisnojuma skaudrums”, aktīvi paužot to, kā cilvēki mēdz ķerties pie neslavas celšanas.
Un, protams, kontrasts starp brutālo, bezsirdīgo, nenozīmīgo pūli un lielā radītāja godīgo, vienkāršo un “drosmīgo dāvanu” spilgti dod mums vēl vienu mākslinieciskās izpausmes līdzekli - antitezi.