Anna Akhmatova ir izcilā 20. gadsimta dzejniece. Viņas dzīvi un karjeru nevar saukt par vieglu. Padomju propagandas mašīna to apmeloja, radīja grūtības un šķēršļus, bet dzejniece palika spēcīga un nesatricināma savas valsts patriote. Viņas pilsoniskās lirikas mērķis ir pateikt visiem, ko ir vērts mīlēt un lepoties ar savu dzimto zemi.
Radīšanas vēsture
Anna Andreevna Akhmatova sarakstīja “Dzimto zemi” 1961. gadā. Šajā laikā dzejniece atradās Ļeņingradas slimnīcā. Dzejolis ir daļa no krājuma "Mirušo vainags".
“Dzimtā zeme” pieder lielās dzejnieces civilajai dzejai - tāpēc darba rakstīšanas motīvs ir ļoti skaidrs. Akhmatovai pēckara bija grūts periods: personīgas ģimenes traģēdijas un nespēja brīvi publicēties, bet dzejniece nepadevās un turpināja rakstīt. Annas Andreevnas patriotiskie dzejoļi tika veidoti it kā slepeni, viņai bija aizliegts brīvi publicēt savus darbus. Kopš 50. gadu vidus viņai neļāva dzīvot mierā, bet viņa neļāva nojaukties un atkal un atkal rakstīja, ka dzimtā valsts, lai arī nav perfekta (“nešķiet kā apsolīta paradīze”), tik un tā paliek viņas mīļākā. Tajā pašā laikā daudzi mākslinieki (rakstnieki, dzejnieki, dramaturgi, aktieri) pameta valsti, sarūgtināti un nedaudz pazemoti. Viņi visi zaudēja ticību savai dzimtenei, neredzēja neko pozitīvu, bet Akhmatova redzēja, mēģināja šajā tumsā atrast pat vismazāko gaismas staru un atrada. Viņa viņu atrada Krievijas dabā - viņas neticamā dabā - visas krievu tautas medmāsa.
Žanrs, virziens un lielums
“Dzimtā zeme” ir dziļi patriotiski lirisks darbs. Pati Akhmatova šī dzejoļa žanru definēja kā pilsonisku tekstu. Spēcīga mīlestība un cieņa pret savu valsti - tās ir sajūtas, kas caurvij šīs līnijas.
Autorei, pilsoņu vārdi nav tikai ziedošanās, tas ir kalpošana Dzimtenei, neskatoties uz visiem izmēģinājumiem un tiesas prāvām.
Anna Andreevna radīja virziena - akmeisms ietvaros. Dzejas tilpums ir mazs - 14 rindas, no kurām pirmās 8 raksta iambic, bet pēdējās 6 - anapaest. Neierobežots krustvārds (ABAV) rada iespaidu par brīvu kompozīciju. Ir vērts atzīmēt, ka atskaņas tips norāda liriskās varones neformālu dialogu ar auditoriju. Darbs nav pakļauts stingrai ārējai formai.
Sastāvs
Apmācīts lasītājs nekavējoties pamanīs dažas līdzības starp Akhmatovas “Dzimto zemi” un Lermontova “Dzimteni”. Abos dzejoļos pirmajās rindās dzejnieki noliedz patosu un patriotismu, bet tikai to, kas cilvēkiem ir kļuvis nedaudz raksturīgs - pielūgšanu, himnas. Vārda meistari norāda uz “citu” mīlestību, kas nav jāpierāda ar “vīraku” uz krūtīm un pantiem. Abi dzejnieki saka, ka patiesai mīlestībai uz Dzimteni nav ārēju izpausmju un tā nav vērsta uz skatītāju - tā ir intīma sajūta, personiska katram cilvēkam, nevis kā citam.
Ir arī vērts atzīmēt, ka šajā dzejolī Krievija ir tieši zeme, auglīgu augsņu vieta, nevis valsts ar militāriem nopelniem. Tā ir tāda dzimtene, kas parādās parasto cilvēku priekšā, par kuriem raksta Akhmatova.
Kompozicionāli dzejoli var sadalīt divās daļās.
- Pirmajā daļā priekšplānā izvirzīts pārmērīgas izteiksmes noliegums dzimtenes mīlestības izpausmē.
- Otrajā daļā ir paskaidrojums - kas ir dzimtene pašam dzejniekam: “netīrumi uz galoshes”, “kraukšķēšana uz zobiem”.
Attēli un simboli
Šīs orientācijas dzejoļi vienmēr satur dzimtenes tēlu. Šajā darbā Akhmatova lasītājiem pievērš uzmanību tam, ka dzimtene nav valsts, bet zeme tiešā nozīmē ir brīva, netīra, tai ir sava!
Dzejolis nav pilns ar daudziem burtiem, jo tas nav vajadzīgs. Dzejniece neraksta par Dzimteni kā māksliniecisku tēlu, viņa visu attēlo vienkārši un skaidri, apraksta, kas viņai ir dzimtene un ko viņa personīgi ir gatava darīt tēvzemes labā.
Protams, ir vērts atzīmēt, ka liriskajā darbā gandrīz vienmēr ir redzams liriskā varoņa attēls. Šajā dzejolī liriskā varone - pati dzejniece Akhmatova ataino savas domas par to, kas viņai ir tuvs - Dzimtene savā dabā, zeme, vietējās ainavas, pazīstamās un iemīļotās ainavas.
Motīvi un noskaņa
“Dzimtenes zemes” galvenā tēma ir mīļotās valsts tēls, taču ne tradicionāli majestātiski un militāri, bet gan vietējā pusē - dzimtā zeme, smaga darba un titāniskā darba vieta.
Sākot no pirmajām rindām, katrs lasītājs sāk izjust tās sajūtas un noskaņu, ko piedzīvoja pati dzejniece - mīlestību. Akhmatova no visas sirds un uzticīgi mīl Krieviju, par to nekliedz visai pasaulei, bet mīl savā veidā, jo ir tuvu viņai. Viņa prātīgi novērtē savu dzimteni, to neidealizē, jo nav tādu universālu ideālu, kādus visi vēlētos, ir kāds cilvēks, kurš viņam tuvu esošo plusu un mīnusu apvienojumā atrod, tieši tāpēc viņš sāk mīlēt, skaisti, upurējot, nesavtīgi.
Nozīme
Dzejolis ir filozofisks, uzreiz nav iespējams sniegt atbildi, ka ir dzimtene. Tikai teksta beigās ir redzama autora pozīcija un dzejoļa ideja - cilvēks savu zemi var nosaukt par savu tikai tad, ja viņš, neskatoties uz grūtībām un šķēršļiem, plāno tajā dzīvot līdz savu dienu beigām. Uzreiz es gribu vilkt paralēlu ar savu māti: neviens viņu nemaina par citu, viņa ir līdz mums līdz galam. Attiecības, asins saites nevar mainīt. Tātad tēvzeme nemainās, pat ja tā nav sirsnīga vai nav skaista. Dzejniece savā pieredzē ir pierādījusi, ka patiess patriots var saglabāt ticību savai valstij. Akhmatova saka, ka Tēvzeme ir cilvēces patiesā vērtība, mūžīga, uzticīga, nezūdoša.
Es gribu atzīmēt, ka dzimtenes tēma Akhmatovai ir no galvenajām idejām viņas darbā. Viņa negatīvi reaģēja uz tiem, kuri pameta valsti labākas dzīves meklējumos, kaut arī valsts rīkojās ļoti nežēlīgi - viņas vīrs atradās kapā, dēls cietumā izcieta sodu. Šīs mokas ietekmēja dzejnieka darbu, radot vārdos neaprakstāmu traģēdiju.
Mākslinieciskās izteiksmes līdzekļi
Dzejoli "Dzimtā zeme" nevar attiecināt uz liriskajiem darbiem, kas ir piepildīti ar vizuāli izteiksmīgiem līdzekļiem, jo dzejniece visu gribēja pateikt vienkārši un brīvi. Viens no nedaudzajiem ceļiem ir epitets “rūgtais sapnis”, kas izsaka krievu cilvēka sāpes. Ļoti izteiksmīgs salīdzinājums ir "mēs nepadarām to par mūsu pirkšanas un pārdošanas dvēseli". Dzejniece atkal pievēršas faktam, ka Dzimtene ir vissvētākā un dārgākā cilvēkiem, kaut ko tādu pat nevar novērtēt. Metaforiskās līnijas ir “Jā, mums tas ir netīrumi ausīm. Jā, mums tas ir kraukšķis uz zobiem. ” Autors parāda, par ko tieši viņš mīl savu dzimto zemi.
Ir vērts atzīmēt, ka pats šī dzejoļa rakstīšanas veids ir māksliniecisks līdzeklis. Anna Andreevna vēlējās, lai šis liriskais darbs kodolīgi un vienkārši parādītu, kā un par ko var mīlēt Dzimteni. Šķiet, ka tas pierāda, ka viņi mīl Tēvzemi nevis ārēji, nevis sabiedrībai, bet gan slepeni un intīmi, katrs savā veidā. Lai to pateiktu pēc iespējas vienkāršāk un dabiskāk, dzejniece apzināti neielādē tekstu ar detalizētām metaforām, hiperbolām un gradācijām, kas katram lasītājam vajadzētu padomāt pirms pilnīgas izpratnes.
